Años de experimentos en Hollywood, y de producción de lo mejor del cine estadounidense.

Emergió una nueva camada de directores, nombres que hoy son clásicos innegables. Allí estaban Martin Scorsese, William Friedkin, Francis Ford Coppola, Steven Spielberg, Norman Jewison y Sydney Pollack.

La estética del cine europeo de la década anterior llegó a las costas de California con el resultado de una producción cinematográfica más comprometida, intelectual y dura.

Pero no sólo aparecieron directores, actores como Robert de Niro, Jack Nicholson y Al Pacino comenzaron a darle forma a la industria con una imagen radicalmente opuesta a la de Clark Gable o Cary Grant.

La Academia corrigió errores anteriores al otorgar premios a la trayectoria a Orson Welles en 1971 y a Charles Chaplin en 1972.

Chaplin debió dejar Estados Unidos por sus ideas políticas en medio del macarthismo, para regresar y ser protagonista del que es considerado el momento más emotivo de Hollywood. El maestro recibió la ovación más prolongada en la historia de los premios.

George C. Scott fue el primer actor en rechazar un Oscar. Lo ganó por "Patton" pero no lo aceptó, dijo que la ceremonia de premiación era "un desfile de carnes de dos horas".

Otros filmes importantes no ganaron como mejor película, como el caso de "La guerra de las galaxias", que se llevó siete premios técnicos en 1978.

Sobran las palabras, vean la lista de ganadoras, casi todas son hoy clásicos.